Plein Écran

Les réalisateurs Éric Morin, Renaud Lessard et Jonathan Beaulieu-Cyr ont l’expérience des tournages en région. Le premier a réalisé Nous sommes Gold à Rouyn-Noranda, et les deux autres ont tourné Mad Dog Labine à Pontiac. Ils soulignent toutefois à Helen Faradji que l’industrie du cinéma au Québec ne peut pas encore se passer de Montréal.

Malgré un foisonnement de talents et de ressources, le cinéma de genre, que ce soit d’horreur, de science-fiction ou d’animation, a du mal à se faire une place au Québec. Est-ce simplement un manque de moyens? Helen Faradji et ses invités se posent la question à l'occasion des Rendez-vous Québec Cinéma. Patrick Huard, Anouk Whissell, Rock Demers et Nancy Florence Savard expliquent pourquoi il est important d’avoir un cinéma de genre d’ici.

Comment les cultures autochtones et québécoises se parlent-elles au cinéma, autant devant que derrière la caméra? Helen Faradji en discute avec ses invités à l'occasion des Rendez-vous Québec Cinéma. Les réalisatrices Kim O’Bomsawin et Katherine Nequado, le chercheur Denis Bellemare ainsi qu'Odile Joannette, directrice générale du Wapikoni mobile, font part de leur expérience du partage culturel et admettent qu’il reste encore beaucoup de travail pour faire rayonner les cultures autochtones à l'écran.

Le court métrage Marguerite, de Marianne Farley, est en compétition aux Oscars en février 2019. Le film Une colonie, de Geneviève Dulude-De Celles, est quant à lui au festival de Berlin. Helen Faradji reçoit les deux réalisatrices pour discuter du cinéma d’auteur. Elles se demandent si le genre est condamné à être opposé au cinéma populaire.

De passage à Montréal pour le festival Cinémania, Laurent Lafitte, acteur et pensionnaire de la Comédie-Française, réfléchit au métier de comédien avec Helen Faradji. Dans sa revue d’actualités, l’animatrice salue la distribution presque toute féminine du nouveau Halloween et aborde « l’affaire » Morricone et Tarantino.

L’humoriste, comédien et réalisateur français Éric Judor était de passage à Montréal pour présenter le film Roulez jeunesse au Festival du nouveau cinéma. Helen Faradji a profité de cette occasion pour faire découvrir au public québécois cet artiste prolifique qui mélange habilement humour et réflexion, notamment dans sa série télévisée Platane.

Le cinéaste Sébastien Pilote et le directeur photo Michel La Veaux forment un couple artistique depuis qu’ils ont tourné ensemble le film Le vendeur, en 2011, puis Le démantèlement, en 2013. Au micro d’Helen Faradji, ils discutent de leur plus récent film, La disparition des lucioles, en décrivant le lien essentiel entre un réalisateur et son chef opérateur.

Cinq ans après le succès de Louis Cyr : l’homme le plus fort du monde, le réalisateur Daniel Roby fait rayonner son talent en France avec le film Dans la brume. S’il n’est pas encore aussi connu à l’étranger que Denis Villeneuve ou Jean-Marc Vallée, les choses pourraient changer pour Daniel Roby avec son prochain film, Gut Instinct, tourné avec l’acteur américain Josh Hartnett.

Ricardo Trogi est l’un des rares cinéastes québécois qui séduisent à la fois le public et les critiques. Avec ses films 1981, 1987 et 1991, le réalisateur raconte sa vie à travers son acteur fétiche, Jean-Carl Boucher. Helen Faradji reçoit les deux complices pour discuter de cette trilogie que l’on pourrait définir en trois mots : nostalgique, humoristique et romantique.

Le cinéma québécois a doublé ses parts de marché en 2017, mais il ne semble pas avoir réussi à se défaire des étiquettes qui lui collent à la peau depuis des années, soit d’être démoralisant, triste ou carrément ennuyant. Alors que le Gala Québec Cinéma enjoint aux Québécois d’être fiers de ses films, ont-ils raison de l’être? Helen Faradji réfléchit à cette question en compagnie des animateurs et chroniqueurs Marc Cassivi et MC Gilles.

À l’ère où les films peuvent être regardés n’importe où et n’importe quand, le rôle traditionnel des salles de cinéma semble être remis en question. La magie de l’ambiance de la salle de cinéma, de la communion entre spectateurs devant un film, est-elle vouée à disparaître? Helen Faradji réfléchit à cette question avec Jean-François Lamarche, directeur général adjoint du Cinéma Beaubien et du Cinéma du Parc, et Damien Detcheberry, directeur de la distribution à EyeSteelFilm.

Le cinéma québécois est-il en train de retomber en adolescence? Après avoir négligé les films pour ados pendant des années, le Québec semble avoir redécouvert le plaisir de ce genre cinématographique. Pour l’occasion, Helen Faradji reçoit le réalisateur Pascal Plante (Les faux tatouages) et l’auteure et scénariste Catherine Léger (Charlotte a du fun), deux artisans qui ont réussi à concilier film d’ados et cinéma d’auteur.

Art fondé sur le désir, le fantasme et la séduction, le cinéma peut-il être féministe? En octobre 2017, l’affaire Weinstein a déstabilisé les repères à l’égard des rapports hommes-femmes. Et maintenant quoi? Pour en parler, Helen Faradji a réuni deux femmes de tête, fines observatrices de tous ces bouleversements : la journaliste Noémi Mercier et la comédienne Magalie Lépine-Blondeau. Réalisation :Anne-Sophie Carpentier.

Les réalisatrices Sophie Dupuis et Jeanne Leblanc, qui ont fait le tour des festivals avec leurs courts-métrages, décrivent les défis inhérents à la réalisation d’un premier long-métrage, en particulier de l’immense pression qui accompagne un tel projet. « Ça vient avec une forme de responsabilité créative envers nos pairs, nous-mêmes et [la société]. Ça reste qu’on travaille avec des fonds publics », résume Jeanne Leblanc.Les deux cinéastes, dont les films Chien de garde (qui représente le Canada aux Oscar) et Isla Blanca, abordent également la question de la discrimination positive pour favoriser la présence des femmes au cinéma. Avec Helen Faradji (animatrice), Jeanne Leblanc, Sophie Dupuis (invitées) et Anne-Sophie Carpentier (réalisatrice)

L’année 2017 a été parcourue de scandales et de débats sur la planète cinéma. De la sortie remarquée de la comédie musicale La La Land en janvier jusqu’aux révélations d’inconduite sexuelle à Hollywood à l’automne, en passant par les pratiques de la plateforme Netflix qui ont fait les manchettes toute l’année, le cinéma international et local semble perpétuellement en crise. En compagnie des critiques Martin Bilodeau et Georges Privet, Helen Faradji radiographie l’année qui s’achève, mois par mois, avec rigueur et plaisir. Cinéastes québécois à Hollywood, bévues aux Oscars, croisements entre le théâtre et le cinéma, films remarquables : aucun sujet n’est épargné. Prochaine émission : 25 janvier 2018Avec Helen Faradji (animatrice), Georges Privet, Martin Bilodeau (invités) et Anne-Sophie Carpentier (réalisatrice)

Pourquoi y a-t-il autant d’adaptations de romans au cinéma québécois ces derniers temps? Pour parler des rapports entre littérature et cinéma, Helen Faradji reçoit le cinéaste Francis Leclerc (Un été sans point ni coup sûr, Pieds nus dans l’aube) qui travaille présentement sur le scénario d’un des plus grands succès d’édition de 2016 : Le plongeur de Stéphane Larue. Il raconte les défis d’adapter un livre à l’écran et l’immense plaisir qu’il éprouve à entrer dans l’univers d’auteurs québécois qu’il admire.

Le film Blade Runner 2049, réalisé par le cinéaste québécois Denis Villeneuve, est la suite très attendue d’un véritable monument de la science-fiction. Pour l’occasion, Helen Faradji reçoit un fan invétéré de Blade Runner, le cinéaste Raphaël Dostie, qui a vu près d’une centaine de fois le classique réalisé par Ridley Scott en 1982. Les deux cinéphiles racontent des anecdotes de tournage fascinantes, retracent les différentes moutures du scénario adapté du livre de Philip K. Dick et décrivent la contribution des acteurs aux répliques cultes du film.Avec Helen Faradji (animatrice) et Raphaël Dostie (invité)

En 2016, il commençait déjà à inquiéter. Mais en 2017, Netflix est vraiment le sujet cinéma de l'année. En mai dernier, à la surprise de tous, le géant du visionnement en ligne a refusé que ses deux films choisis en compétition officielle au Festival de Cannes aient droit à une sortie en salle. « Netflix veut-il tuer le cinéma? », se demande l’animatrice Helen Faradji. Pourquoi si peu de productions en français? Pour ou contre Netflix? Discussion avec le cinéaste Rafaël Ouellet, qui a notamment réalisé le film Camion et la série Fatale-Station, et la productrice de séries de fiction Sophie Parizeau, dont la compagnie Casablanca a entre autres produit Terreur 404 et Série noire, offerte sur Netflix, si l'on sait où chercher...Helen Faradji (animatrice), Rafaël Ouellet, Sophie Parizeau (invités) et Anne-Sophie Carpentier (réalisatrice)

Alors que son nouveau film, Le problème d’infiltration, une histoire de monstre et d’épouvante, prend l’affiche le 25 août et clôture le festival Fantasia, Robert Morin discute cinéma de genre avec Helen Faradji. « En général, pour moi le cinéma, c'est un jouet. C'est souvent l'exercice de style qui me titille, comme un cube Rubik, révèle l’inclassable cinéaste. L'idée, c'est de partir d'un genre et d'opérer une trahison. » Que ce soit pour les décors, les fausses images, les maquillages ou les faux arrière plans, Robert Morin s’enthousiasme devant les technologies, avec lesquelles il dit vouloir jouer de plus en plus.Helen Faradji (animatrice), Robert Morin (invité) et Anne-Sophie Carpentier (réalisatrice)

Émile Gaudreault, le réalisateur du film à succès De père en flic et Guillaume Lambert, « le petit blond » de la série Like-moi! et réalisateur d’un film promis pour 2018, tentent de répondre à la difficile question : « Comment faire éclater de rire? » Les invités d’Helen Faradji ce mois-ci représentent deux générations de la comédie. Deux générations, est-ce que cela veut dire deux approches de l'humour? Faire rire, est-ce un instinct, un don? Comment sait-on que c'est drôle? « La comédie est tellement fragile, explique Émile Gaudreault. Tout est un danger pour détruire la comédie. » Helen Faradji (animatrice), Émile Gaudreault, Guillaume Lambert (invités) et Anne-Sophie Carpentier (réalisatrice)